Künstlerische Aspekte
Schauspiel - Emotion - Dirigat - Rollenfindung
Grundlegend für zwischenmenschliche
Kommunikation ist die jeweilige Intention, wobei diese mit Emotion und Stimme eng verknüpft ist.
Bis heute ist es größtenteils nicht möglich, direkt auf die muskulären Mechanismen der Phonation zuzugreifen. Es wäre bei über 100 Muskeln auch eine zu große Überforderung, wenn wir das bewusst in kürzester Zeit machen müssten.
Das bedeutet, wir müssen indirekte Wege gehen, um auf die Stimme Einfluss zu nehmen. Wir können etwa über Empfindungen in Kehle, Mundraum und Körper den Prozess der einer Klangerzeugung nachvollziehen, eine über die Atemtechnik arbeiten oder aber mithilfe von Rollen- und Klangvorstellungen zu der Stimmgebung gelangen, die wir uns wünschen.
Folglich spielen neben der Ausbildung des Gehörs auch Wahrnehmungsschulung, Schauspiel, Fantasie, Intention, Kontakt mit dem Gegenüber und gestalterisches Vorstellungsvermögen eine große Rolle, wenn wir unseren Stimmklang und damit unser gesamten Auftreten positiv beeinflussen wollen.
In meinen Stimm-, Bühnen- und Präsentationstrainings finden demnach Anwendung:
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Gestaltungsparameter aus der Musik
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Selbstdirigat als Darstellungshilfe für die richtige Stimmspannung und Körpersprache
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Künstlerische Herangehensweisen an die Interpretation und Kontextualisierung eines Textes
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Rollenarbeit und Stimme
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Schauspieltechniken, inspiriert von den Methoden von Rudolf Laban, Konstantin Stanislawski und Michail Èechov
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Innere Klangvorstellung und äußere Entsprechung
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Eigen- und Fremdwahrnehmung
Diese Herangehensweisen erwecken die Stimme nicht nur außerordentlich effektiv zum Leben; Sie machen zudem Spaß und verraten der ausführenden Person manches Mal Dinge über sich, die sie zuvor noch gar nicht wusste. Indem wir die Kunst in Ihre Stimme bringen, bringen wir die Kunst - mit all ihren positiven Auswirkungen - in Ihren Alltag.